國立臺灣藝術大學表演藝術中心日前於臺藝表演廳推出跨世代劇場實驗作品「P_2095：尋找70年後的AI彼得潘」，八場演出全數座無虛席。

觀眾則在劇場藝術家重新解構的空間中穿梭：樂池化身登入虛擬遊戲的介面、懸吊系統轉化為海盜船船舷、排練室變為人魚潟湖。觀眾不僅沉浸於劇場幻覺，更得以親身踏入平時難以窺見的後臺空間，彷彿走進一座由科技與想像力共同構築的夢幻島。

本次作品最受矚目的亮點之一，是成功將大型語言模型（LLM）技術引入劇場現場演出，讓AI不再只是輔助工具，而是劇情推進與角色互動的一部分。這項突破性的整合，來自HPE慧與科技與云碩科技共同提供的LLM解決方案，攜手打造高效能、低延遲的AI運算環境，使劇場能在現場即時生成語言回應、角色對白與互動內容，讓AI角色能夠「活」在舞台上，與演員、觀眾共同完成敘事。

HPE以其穩定的企業級運算架構，提供演出所需的高速資料處理能力；云碩科技則以其在LLM模型部署與優化上的專業，協助劇組打造能即時回應的AI角色，使AI能在舞台上自然地與演員對話、與觀眾互動。這套方案讓劇場首次具備「即時生成敘事」的能力，為臺灣劇場藝術開啟全新的技術篇章。

此外，台灣微軟提供關鍵技術支援，使整體AI系統能在多方協作下順利整合。三方合作不僅讓AI成為劇場敘事的一環，更象徵科技與藝術跨域結合的可能性正快速擴張。

在虛擬角色的打造上，奇響創意有限公司運用動態捕捉與AI生成建模技術，與真人演員何紫妍共同創造出臺藝大首位虛擬IP角色，正式誕生於大觀國際表演藝術節。這位虛擬偶像不僅是技術成果，更象徵臺藝大在數位文創上的軟實力躍升，也為臺灣藝術教育與文化產業注入新的能量。

演出陣容由戲劇學系與舞蹈學系的優秀人才共同呈現，並特邀校友、劇場新生代演員張寧參與演出。幕後團隊由表演藝術中心主任藍羚涵擔任舞臺設計，藝術總監曾照薰院長、監製蔡佾玲老師、導演林一泓老師、副導演呂建男老師攜手領軍，並結合多位頂尖藝術家共同打造沉浸式劇場體驗。音樂設計楊智璿、燈光設計高榮陽、舞蹈設計宇嶙與AI科技的交織，使觀眾彷彿置身於虛實交錯的奇幻世界。

觀眾反應熱烈，不同年齡層皆能在劇情中找到屬於自己的情感投射。雖以經典《彼得潘》為概念出發，但整體觀賞體驗卻完全跳脫既有框架：童年的幻想、成年的思索、對未來的想像，都在舞台上交織成跨越世代的共鳴。這份跨時代的感動，正是「P_2095：尋找70年後的AI彼得潘」最珍貴的價值。

而在這份感動背後，HPE 與云碩科技所提供的 LLM 技術方案，讓劇場首次能以「即時生成」的方式與觀眾互動，使舞台成為一個能呼吸、能回應、能學習的空間。這不僅是技術的突破，更是劇場語言的革新，象徵臺灣劇場正邁向一個由科技與藝術共同書寫的未來。